DIARIO DE UN ANTIMENFOTISTA 21 - Muestra Excepcional

publicado en La Verdad de Viernes 16 de Noviembre 2007

MUESTRA EXCEPCIONAL

Mira que cuesta encontrar un evento o acontecimiento cultural en Alicante que sea “completo”, que nos satisfaga a todos. Cuando se trata de actos de asistencia masiva, nos falta un pedigrí alternativo o de ganas de educar al público en su filosofía e intenciones (los festivales del puerto, Alicante Amanece…); cuando se trata de un evento cultural con prestigio en todo el estado, con programación cuidada y bien financiado por un ministerio resulta que su asistencia es paupérrima y no tiene repercusión más allá de un círculo reducido de especialistas de la cosa (como el Festival de Música Contemporánea); cuando se trata de actos con muy buenas intenciones, sacados adelante por entusiastas y que logra cierto eco dentro de su ámbito, una escasa financiación impide que desarrolle todo su potencial (las jornadas unicómic, por ejemplo) o no tienen aún la experiencia y el prestigio que dan los años (el festival de cine de Alicante) o tienen unos objetivos concretos y/o vocación amateur que también les impide crecer (Alicante a escena).

Sin embargo, todas las reglas tienen una excepción . Y la nuestra se llama Muestra. Concretamente, Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos (es, por tanto, excepcional por definición). Y son ya 15 años seguidos inundando Alicante con propuestas interesantes, innovadoras y con un marchamo de calidad.

De todos los posibles puntos débiles que pueden tener los actos culturales organizados en la ciudad de Alicante, algunos de los cuales apuntábamos antes, la Muestra parece no tener ninguno de ellos.

- Tiene una filosofía cultural claramente marcada: se representan obras de autores españoles vivos que no se hayan representado con anterioridad en el área de Alicante (incluso algunas de ellas son estrenos). Aquí si que hay selección cuidada y un criterio de “educar al espectador” (no ir a lo obvio) que se echa de menos en otras propuestas.

- Logra llegar al gran público. La asistencia no debe ser nunca el único baremo para medir el éxito de una propuesta cultural, pero en este apartado, la muestra también aprueba con nota. No estamos ante un evento minoritario ni mucho menos, lo cual, está muy bien para variar.

- Se extiende por toda la ciudad: No se circunscribe a un único espacio de representación y aprovecha todo el potencial escénico de Alicante, logrando que “se respire” en ella el ambiente de la muestra y haciendo muy difícil que el público interesado por la cultura no se entere que la muestra está en marcha. Los gestores de la muestra conocen cuales son los espacios emblemáticos de la cultura alicantina y se preocupan acertadamente para que estos estén tocados por su programación y sirvan de altavoz del evento: Teatro Principal, Teatro Arniches, Aula de Cultura de la CAM, Paraninfo de la Universidad... incluso espacios de Centros Comerciales con programación regular (el forum de la Fnac) o esporádica (el ágora del Panoramis) y, otro acierto, sin olvidar el guiño hacia los bares y cafés-teatro, merecido por su papel para hacer que un determinado tipo de teatro llegue al público y, perdonen que insista, ayude a “educar al espectador”. Para los que organizamos eventos culturales en la ciudad, lo que más envidia sana nos genera de la muestra es precisamente ese "ambientillo" de "estamos de muestra" que logran crear en la ciudad más allá de los lugares donde tienen lugar sus actos.

- Repercusión a nivel nacional: Un servidor no es un experto en el mundo del teatro. Sin embargo, no hay que serlo para darse cuenta de que la Muestra es respetada en todo el estado. Alicante se convierte por unos días en capital nacional del teatro español contemporáneo. Da hasta cierto orgullo patrio darse una vuelta por puntos bien reconocidos del Madrid cultural (por ejemplo) y encontrar referencias de la muestra, incluso gente con camisetas de la misma. Los premios que dan al respecto ya tienen solera entre el mundo de la dramaturgia española contemporánea. Incluso llegan a acuerdos con la Red de Teatros y Auditorios Públicos de España con objeto de ensanchar el mercado a la contratación de espectáculos como los que se exhiben en la muestra (es decir: no solo arriesgan, sino que invitan a arriesgar).

- Bien Financiado: económicamente y visto desde fuera, la muestra parece gozar de buena salud, con apoyo y financiación de todas las instituciones y entidades relevantes (Ayuntamiento, Diputación, CAM, entidades privadas diversas...), lo cual hace pensar que tenemos muestra para rato y que estamos ante uno de esos eventos que sobreviven muy bien al paso del tiempo y a los posibles cambios de titularidad en los gobiernos de las instituciones que lo sustentan. Brindemos por ello.

Quizá no sea una de las actuaciones estrella de la muestra, pero yo me muero de ganas por ver hoy mismo, cuando escribo estas lineas, al amigo Xavi Castillo, actor antimenfotista donde los halla al cual prometo dedicar una columna en breve. Busquen en la programación una obra que les llame la atención o vayan a ciegas: es como ir al cine Astoria (a veces vas a ver “una peli del astoria” sin saber muy bien de que va. Pues hagan lo mismo y fíense: vayan a ver “una obra de la muestra” y seguro que no les decepcionará).

Un saludo con admiración al equipo que año tras año trabaja para que la muestra sea una realidad. ¡Antimenfotistas teatreros del mundo, uníos!

DIARIO DE UN ANTIMENFOTISTA 20 - Viñetas Alicantinas

Diario de un antimenfotista 20

publicado en La verdad de Viernes 9 de Noviembre 2007

VIÑETAS ALICANTINAS

Siglo XXI. No hay apenas artistas de cómics, ya sean dibujantes o guionistas en todo el territorio de Alicante... ¿En todo? ¡No! un puñado de irreductibles galos ¡Perdón! artistas resisten infatigables y configuran viñeta tras viñeta un elenco de autores que aunque reducido es bien respetado en todo el territorio nacional.

Como pasa siempre con estas cosas, a veces lo que cuesta es precisamente ser profeta en tu tierra. Y dentro del espíritu de esta humilde tribuna, hoy la ponemos al servicio de la visibilidad de algunos de nuestros genios del lápiz, con la sana intención de llamar la atención sobre lo buenos que son. Feliz Lectura:

- JUACO VIZUETE: Se dio a conocer en los 90 cuando ganó un concurso de La Cúpula (la editoria de la revista “El Víbora”) que le valió editar su historia “El resentido”. Aquella historia, junto a los cómics de Ladrón de la época, pusieron a Alicante en el mapa de los comiqueros españoles. En España es muy difícil vivir del cómic, y Juaco ha tenido que desarrollar varias facetas profesionales para subsistir, aunque todas relacionadas con el mundo de la ilustración o la animación. Recientemente, ha vuelto a publicar un álbum extenso: “Julito el cantante cojito”, guionizado por Hernán Migoya, precisamente el que era editor de “El Víbora” cuando aquella primera oportunidad profesional llamó a su puerta y editado por la editorial que es el estandarte más importante del cómic de la terreta, Edicions de Ponent. Con esta obra ha demostrado que su trazo es capaz de transmitir tanto la “angustia adolescente” tan propia del Underground de aquellos 90 de “El resentido” como la vis cómica con toques de humor negro que sorprende tanto en “Julito”. Juaco, saca más cómics, leñe.

- JOAQUÍN LADRÓN: El anticristo de San Vicente. El sosias de Joey Ramone con el trazo más tremendo a este lado de la ley. De hecho, en los 90 fue uno de los fundadores del movimiento creativo conocido como “linea tremenda”, el cual se contraponía a la “linea clara” del cómic francobelga por motivos obvios: dibujo sucio, grasilla, vísceras, gore y una ultraviolencia presentada como si de un capítulo de “rasca y pica” (el gato y perro de Los Simpson) se tratara. Ladrón fue un de los buques insignia de Subterfuge cuando este sello discográfico también marcaba tendencia en el mundo del cómic. Para que se hagan una idea, el que entonces era editor de aquella linea, Borja Crespo, definió una vez la linea tremenda como “Mortadelo y Filemón pasadísimos de rosca”. Poseedor de un conocimiento musical enciclopédico, siempre se ha movido entre la música y el cómic. Ladrón combina sus trabajos como ilustrador con la venta de discos. Otro del que queremos ver más comics. www.ladroncomix.com

SERGIO CÓRDOBA. Este benidormí también saltó a la fama en los 90 con una historia publicada por Subterfuge: “Freaks in Love”, que le valió el premio al artista revelación del Salón del Cómic de Barcelona. Buen amigo de Juaco Vizuete, su trayectoria profesional ha estado bastante ligada: trabajaron en el mismo estudio de animación, formaron parte de la hiperactiva editorial “7 monos” de Valencia, editaron juntos “el fanzin” una publicación autoeditada de culto buscada por coleccionistas... Sergio se ha prodigado un poca más que su colega y se ha consolidado como el autor de historias de estilo costumbrista (o Slice of Life) de personajes de su generación por excelencia: su historia “Los últimos” sobre la última hornada de objetores de conciencia (a la que perteneció) hoy es incluso histórica. Mantiene la serie semi-regular “Malas Tierras”, de la que ya tarda en sacar más.

PABLO AULADELL: elmundo del cómic español se ha acostumbrado a recibir los nuevos álbumes de Pablo Auladell con una expectación y aureola de “cómic artístico”. De hecho, su grafismo es más cercano al oleo o la acuarela que al lápiz. Pablo también combina su trabajo como ilustrador (por el que ha ganado varios premios de ilustración de libros infantiles) con unas historias en las que también hurga en las emociones y en la nostalgia de la gente de su generación a través de relatos con pinceladas autobiográficas.

Otros autores alicantinos (como Ángel Sbovoda, o los Gallego Brothers) me perdonarán que les deje para una columna posterior. La verdad es que, además de autores, en Alicante hay buena afición al tebeo, como lo demuestra una infraestructura que incluye 3 tiendas especializadas solo en Alicante capital (más cimmeria en Elche, una en elda...), las jornadas unicómic una vez al año en la universidad y, muy importante, Edicions de Ponent, la empresa fundada por Paco Camarasa que es respetada en toda españa y toda europa por su labor editorial y sus cuidadas ediciones. Todas ellas merecen columna propia en esta tribuna.

En un momento en el que una generación amplia de lectores empezamos a cumplir 30 años o más y nuestros gustos están marcando tendencia, y en el que el mundo del cine ha girado la mirada al de los comics para parir adaptación tras adaptación, es lógico pensar que el mundo del cómic avanza hacia el gran público. Que así sea y este “descubra” a nuestros autores. ¡Antimenfotistas y comiqueros del mundo, uníos!

DIARIO DE UN ANTIMENFOTISTA 19 - Cinco Cínicos

publicado en “La Verdad” de Viernes 2 de Noviembre de 2007

CINCO CÍNICOS

La Plaza del Mercado Central es un hervidero de actividad los sábados por la mañana. Últimamente, la terraza de la sempiterna cafetería Jamaica acoge una parroquia de lo más variopinta y diversa: las señoras mayores clientas del mercado de toda la vida se mezclan con jóvenes y jóvenas en los que la presencia de gafas de sol delatan como “gambiteros” que han empalmado la noche de “fiestaca” con el amanecer y siguen cultivando su vida social al frescor de unas claras y al sol de la “mañanita de sábado alicantina” (esto último, todo un fenómeno climático a estudiar a la par que seña de identidad de la ciudad). De hecho, la actividad de la terraza del Jamaica se puede apreciar todos los días: un buen puñado de jóvenes algo bohemios, con inquietudes artisticas y culturales han tomado tan tradicional lugar de la ciudad como punto de encuentro y tertulia para las horas del aperitivo. Es curioso ver como gran parte de una generación, sin ponerse de acuerdo, se reune para departir y descansar allí, y ver como una hornada de emancipados o en vías de serlo prefiere a ser posible disfrutar del ambiente, compras y productos del mercado tradicional de Abastos contra la cultura de supermercado. Con estos mimbres ya sabía yo lo que iba a pasar: que la plaza del Mercado se iba a convertir en un espacio Antimenfotista.

De los cinco del título de esta columna fue Chema quien tuvo la idea: se le ocurrió en época de Hogueras usar la plaza del Mercado un sábado por la mañana como tribuna para soltar un discurso anticonsumista, utilizando el cinismo como vehículo. Se trataba de sorprender a la gente allí presente y convertirles en público improvisado de tan curioso Happening. Le contó la idea a otros cuatro amigos y a partir de ahí se lió la cosa. No solo se pronunció aquel discurso, sino que Quino, Marina, josé y Oscar crearon personajes ad hoc a la diatriba de Chema que animaban a la audiencia a ser parte del espectáculo. Y después de aquello, comenzaron a quedar para maquinar nuevas performances que ocurrirían no-se-sabe-cuando principalmente durante esas mañanitas de sábado alicantinas en la plaza del Mercado.

Los cínicos son pues un grupo de teatro-sorpresa. amateur, provocador, formado con el único objetivo de divertirse y hacer reír. Fieles a su inspiración anárquica, si les preguntas a cada uno de los cinco cínicos qué es lo que ellos se consideran recibirás más de cinco respuestas distintas que van desde “bufones” hasta “performanceros” pasando por “artistas callejeros” o simplemente “payasos”. En lo que si están de acuerdo es que no se consideran así mismo actores ¡Pásmense!

Ideológicamente, dicen inspirarse en la escuela de Diógenes, en el sentido de intentar plantear en sus discursos preocupaciones o aspectos de la vida diaria de las personas no con ánimo de proponer soluciones magistrales (pues reconocen su ignorancia), pero sí para poder señalar estas y provocar la risa a partir de ellas. Ellos hablan de una “creatividad explosiva”: no se consideran actores, pero cada uno de ellos poseé una “dinamita creativa” que cuando se prende la mecha al comenzar una de sus actuaciones cada uno estalla por su cuenta, a su bola. Alguno de ellos plantea un tema que servirá de hilo conductor a los demás, y el resto de los cínicos creará cada uno un personaje en esa linea en un ejercicio de improvisación más cercano a los juegos de rol que a lo que entendemos por actuación teatral propiamente dicha, con la característica de querer hacer partícipe al público y, sobre todo, hacer que este se lo pase bien y “despertarle” para que tome consciencia de la preocupación cotidiana

Más o menos así podríamos resumir la propuesta artística de esta anti-compañía de teatro-sorpresa compuesta por no-actores.

En Halloween también la liaron. Era fácil identificarles: eran el único grupo disfrazado que intentaba asustar/provocar al público y que no repartía flyers de alguno de los pubs decorado para la actuación.

El público habitual ya se empieza a tener expectación en torno a ellos. Pero nunca se sabe a ciencia cierta cuando volverán a la carga. ¿Este sábado tocará o no tocará actuación de los cínicos? Tengan cuidado si pasan por la plaza del mercado no se vayan a encontrar (por ejemplo) una convención de esperpénticos chamanes (con estética a caballo entre lo hippy y lo étnico) como reflejo de la invasión de adivinadores del futuro que sufre la televisión y, al mismo tiempo, reflexión sobre por qué la gente acude a este tipo de prácticas. O ¿Qué narices? No tengan cuidado. Vayan aposta, a ver si este sábado tocan los cínicos. ¡Antimenfotistas del mundo, uníos!

-------------------------
- Quino Sánchez, cínico, rolero, sensei-canalla y sensei de la patrulla letrinas ha sido el alma de este artículo. Un abrazote.